Ahora como esta de moda los Oscares y no me gusta escribir de lo que hablan en todos lados preferí escribir sobre un tema relacionado con “Hollywood”. Es cierto que el 70 u 80 % de las películas de dicha industria son basura o películas con una trama repetida mil veces, pero a pesar de ello cada año hay 3 o 2 películas de esta industria que se salvan pos sus buenas tramas y personajes entrañables. He aquí una lista de algunos de mis personajes favoritos de las películas “Hollywoodenses”, personajes que a mi gusto salen de los clichés por su originalidad (el orden de los personajes nada tiene que ver con si son mejores que otros).
Melvin Udall (Jack Nicholson)
As Good As It Gets (Mejor Imposible)
Melvin es un novelista veterano con ciertos problemas maniacos compulsivos que con su caracter conllevan a una personalidad antipática, sarcástica pero siendo siempre muy sincero por lo cuál no le agrada a la gente. Pero ahí radica el carisma de este personaje en su completa aberración hacia los demás, pero a pesar de todo ello se enamora de la nefasta camarera Carol (no solo el personaje es nefasto, también la actriz Helen Hunt) Melvin ayuda a Carol con los fuertes gastos médicos que su hijo necesita, pero a pesar de tan generoso gesto llega a ser una molestia a Carol por su terrible y humilladora sinceridad (que al ver la película es encantadora esa característica del Melvin)
Peter Loew (Nicolas Cage)
Vampire´s Kiss (El beso del Vampiro)
Peter un ejecutivo importante de una empresa sufre un extrañó accidente con un murciélago que lo conllevarán a extrañas consecuencias de las cualés se dara cuenta que se esta transformando en vampiro. Estos cambios los sufre con unos fuertes ataques de paranoia e histeria que las consecuencias las sufrirá Alva Restrepo la nueva secretaria de la empresa. Peter acosa verbalmente a Alva con el pretexto de que no encuentra un supuesto documento muy importante. Pet tiene encuentros extraños con una vampira la cual lo transformara, a pesar de que esta película es internamente el drama de un hombre exteriormente da un efecto de un humor negro muy bien planeado que arranca carcajadas de los constantes ataques de Peter. Es tan comprometida y clave la actuación de Cage que me atrevó a decir que es la película mas graciosa de “Hollywood” de todos los tiempos, ya que la película es poco predecible y tiene un ritmo muy bien logrado.
Trevor (Christian Bale)
The Machinist (El Maquinista)
El operario de una maquina llamado Trevor, despertara sospechas de un complot que se ha iniciado en contra de el. Trevor es un personaje complejo que tiene insomnio que lleva ya un año, hecho por el cual se ve deteriorado en salud física como mental. Ante dicho complot Trevor llevara acabo una ardua investigación para hallar culpables y el porque a toda esta situación. Cristian Bale es un actor versátil al cual le quedan a la medida los personajes fuera de lo común que siempre interpreta. Su compromiso en el Maquinista fue tan serio que bajo muchos kilos para tomar la condición esquelética que el personaje necesitaba.
The Narrador (Edward Norton)
Fight Club (El Club de la Pelea)
A pesar de que nunca conocemos el nombre de este personaje es muy interesante, ya que plagado de postmodernismo y desarrollarse en medio completamente capitalista pretende desahogarse de esto por medio de grupos de ayuda. Ninguno de estos grupos es una salida a sus problemas, al conocer a Tyler (Brad Pitt) comienzan su propio grupo que mas que anónimo es secreto en el cuál todos se desahogan peleando a mano limpia y sin camiseta. Al parecer todo podría indicar una histora tipica de una película de acción al estilo de las interpretadas por Van Dame, pero en realidad es una dura critica al actual sistema en el cual vivimos. Todo esto debido a la evolución que lleva dicho grupo, y el personaje de Norton que sin saberlo esta creando todo un movimiento a gran escala, es un personaje que necesita de algo mas que el sueño americano, un personaje que sabe que para ser alguien en la vida se necesita mas que de la posición economica. Y sobre todo porque este personaje esta en una escena que es ya toda clásica en la que pelea con el mismo.
Bob Harris (Bill Murray)
Lost in Translation: (Perdidos en Tokio)
Bob es un actor veterano que va a Japón para grabar un comercial de una marca de licor, él se sentirá solo y no por el hecho de estar solo en Japón si no por sus problemas existenciales que llevaba desde antes del viaje. Bob aparenta ante la demás gente estar bien hasta que encuentra a otra estadounidense en su mismo hotel llamada Charlotte. Con ella se identificara a pesar de que podría ser su hija, iniciarán una amistad muy entrañable que los trasladara a una introspección de ellos mismos que discretamente se ve en el filme a pesar de ser demasiado profundo. Bob a pesar de gozar de fama se encuentra en una crisis y sus constantes dotes sutiles de comicidad son hilarantes, sobre todo por el gran actor Bill Murray que ha sido menospreciado por solo hacer comedias, en “Lost in Translation” da a entender porqué es un gran actor.
Charlotte (Scarlett Johansson)
Lost in Translation: (Perdidos en Tokio)
Obviamente el personaje de Bob Harris es entrañable por la mancuerna que hace con Charlotte, y ninguno de estos dos funcionaría sin el otro. La joven Charlotte es una egresada de filosofía que viaja a Japón para acompañar a su esposo quien es un famoso fotógrafo de bandas de rock. Al sentirse aburrida y sobre todo ignorada encontrara en Bob un buen amigo con el que compartirá momentos y sentimientos que aunque puedan parecer superficiales en verdad los mejorara como personas. Charlotte sobresale su encanto por no ser tan expresiva como Bob, pero su tristeza es más notable por sus expresiones y paseos alrededor de la gran ciudad. Con esta película Scarlett se da a conocer no solo por su gran belleza sino también su excelente actuación en un papel por el cual siempre será recordada.
Barry Egan (Adam Sandler)
Punch-Drunk Love (Embriagado de Amor)
Barry es un hombre de negocios a cargo de una pequeña empresa, pero su introversión y acomplejamiento por parte de sus hermanas. Como es obvio su relación con las mujeres no es muy buena pero esto cambiara hasta que conoce a Lena Leonard (Emily Watson) , su amor por ella lo hará enfrentar cualquier problema hasta de un terrible engaño del cual ha sufrido. Lo mas interesante de este personaje es como vemos su evolución de pasivo a furioso y todo esto liberado en un alter ego agresivo que solo relucía en pequeñas cantidades, pero que explota cuando se trata de defender al amor de su vida. Adam Sandler parece ser uno de los comediantes de la gran lista salida de “Saturday Night Live”, pero aquí reluce como puede interpretar un buen papel en una comedia de romance inteligente plagada de una encantadora atmósfera.
Troy Dyer (Ethan Hawke)
Reality Bites (Generación X)
Troy Dyer es un chico despreocupado que hace de su vida toda una filosofía y quien a todo tiene una respuesta en forma de cuestionamiento. El es despreocupado y a pesar de que no le interesa nada tiene una visión profunda y fatal del mundo, “Reality Bites” es una película ya clásica de los noventas y que logra lo que no pudo la pretenciosa “Singles” a pesar de que esta cuenta con la actuación de Eddie Veder, un cameo a Criss Cornell y su poderoso “soundtrack” de “Grunge”. Este filme aborda de una manera no tan dramática pero si real de los problemas de la Generación X como la antipatía, el desempleo el sida, la homosexualidad, la superficialidad y como si no fuera demasiado también aborda una fuerte critica a la televisión mas especifica a Mtv. A pesar de que el personaje principal es Lelaina Pierce (Winona Ryder), se lleva la película Troy ya que toda esta personalidad ironica y antipatica esta a la medida de Ethan Hawke debido a las pocas expresiones que tiene su rostro.
Charlie Kaufman (Nicolas Cage)
Adaptation (El ladrón de orquídeas)
Este si es un super personaje que rompe la línea que divide a la ficción de la realidad conjuntado a las mismas sin saber cual es cuál. Para quienes no lo sepan Charlie Kaufman es uno de los guionistas mas creativos de toda las historia de “Hollywood”, Charlie escribe este guión basándose en él mismo. Todo comienza cuando a Kaufman se le pide que adapté un libro que habla sobre orquídeas al formato cinematográfico, Charlie sufrirá una gran crisis de creatividad y no halla la menor inspiración para llevar a acabo el trabajo, lo interesante de la película es como cada acción para realizar dicho guión afecta a la película real. Kaufman es un personaje muy completo lleno de represiones, acomplejamientos e inseguridades. Nicolas Cage de nuevo escogió bien este proyecto que a pesar de que no fue un gran éxito de taquilla es sin duda toda una película de culto como todas las escritas por Kaufman.
Ed Wood (Johnny Depp)
Ed Wood (Ed Wood)
A mi gusto la única película buena de Tim Burton, Deep se encarga de interpretar a Ed Wood un personaje de la vida real que ha sido conocido como el peor director de cine de todos los tiempos. La película se basa en la vida de Ed quien empezó como director de teatro y su mayor sueño es hacer un excelente largometraje por el cual sea recordado como su ídolo Orson Wells. Pero a pesar de ese intenso sueño Wood solo consigue hacer malas películas de terror con el legendario Bela Lugosi. Lo interesante de este personaje es su travestismo nada reprimido pero dado a conocer en los momentos menos esperados y sus acciones desesperadas para conseguir capital para su filme. Ed era un director que no le daba importancia a los detalles claves e una buena película como la continuidad y creación de efectos especiales creíbles, asi como también tenia que modificar la trama a diferentes variantes. Papel bien interpretado por el histriónico Johny Deep que a pesar de no coincidir mucho con las facciones de Wood lográ esa comicidad accidentada que identifica a la película
Travis Bickle (Robert DeNiro)
Taxi Driver
Travis es un ex recluta de la guerra de Vietnam trastornado por la misma quien se dedica a conducir un taxi de noche debido a su insomnio. Èl es por completo un inadaptado social enamorado de Betsy una cliente a quien invita a salir, pero falla en la cita por no saber como conciliar con una mujer y realizar su primer cita en un cine porno. Todos los trastornos por los que lo que sufre lo harán explotar en una personalidad violenta pero igual de confundida que lo convertirán en el perfecto antihéroe. Taxi Driver es todo un clásico del cine norteamericano con una de las frases las celebres del cine “Are you talking to me?”, película arriesgada cuando Scorsese sabía hacer cine. Travis no pudo a ver quedado en otro acto que no sea Robert DeNiro quien encaja en el personaje de principio a fin y que es uno de los personajes por los que será mas recordado a pesar de su gran lista de actuaciones